Achtergrond
Inspiratie
Nadat in de jaren ’80 en begin jaren ’90 het accent van Sinke lag op de natuur fotografie greep hij midden jaren ‘ 90 terug op de oude liefde: schilderen dat hem door Hans Vermaas was bijgebracht. Stond aanvankelijk het model en portret centraal, vanaf 1998 zijn het voornamelijk abstracte schilderijen die meestal landschappelijk van aard zijn. De natuur is een belangrijkste inspiratiebron.
‘De tegenstrijdigheid binnen een mens fascineert me: de mens die houdt van schoonheid maar ook kan doden. Natuur beweging en de mens vormen de basis voor mijn schilderijen. Woorden zijn voor mij te beperkt schilderen is voor mij een methode om uit te drukken wat ik voel en denk. Er is niet zozeer sprake van een doel als wel een weg met ontdekkingen. Een schilderij is dan ook niet meer dan een bevroren moment. Er is een continue drang om te blijven zoeken naar mogelijkheden dit te verbeelden ongeacht of mensen mijn werk nu mooi vinden of niet.’
Divider
Werk in opdracht
Naast het vrije werk wordt vaak in opdracht gewerkt meestal voor de realisatie van een website of fotografie voor een boek/brochure maar ook andere opdrachten zijn denkbaar. Bijvoorbeeld het meewerken aan een ontwerp dat bestemd is om door een glasfabriek te worden uitgevoerd, een schilderworkshop, het maken van een instructiefilm of animatie.
Wat de klant bedenkt is voor een uitdaging. In een wereld die steeds meer mogelijk maakt maar ook steeds complexer wordt met tablet, smartphones en 3D.
Bij opdrachten wordt soms samengewerkt met andere professionals zoals dewebbouwmeester (Peter Bouwmeester) en Annette van Waaijen ontwerp. Allebei met de passie om iets moois en bijzonders te maken.
CV
Meer over opleiding en exposities.
Linde Voûte over Han
‘Een belangrijke inspiratiebron is de natuur. Wat hem daarbij fascineert is het licht de ruimte en de ongelooflijke verscheidenheid die het wisselen van de seizoenen met zich meebrengt. Sinke is daarbij altijd op zoek naar uitersten: rust en onrust, licht en donker, warm en koud, beweging en stilte.
Divider
In zijn abstracte schilderijen zoekt hij naar manieren deze uitersten te verbeelden. Hij rangschikt zijn vormen zorgvuldig waarbij de kleuren en de gelaagdheid het oog van de toeschouwer vasthouden en vervolgens in beweging brengen. De schilderijen ‘Blue’ en ‘Red’ zijn hier een mooi voorbeeld van: kleurrijke composities openen zich stukje bij beetje en leiden je blauwe en rode werelden binnen.
De abstracte landschappen zijn vaak zeer warm van kleur wervelend als een warme zomerwind of hoekig en gelaagd; vaak zeer directe vertalingen van beelden die hij onderweg in zijn hoofd opgeslagen heeft.
Divider
Op zoek naar suggesties van ruimte of juist de wereld van verstilling en meditatie onderzoekt en ontwikkelt Sinke zijn persoonlijk schildershandschrift. De tegenstrijdigheden in mens en natuur uiten zich in zijn beeldtaal soms in explosies van energie. Hij geeft zegt hij de voorkeur aan beweging en verf boven de taal van woorden.’
(Linde Voûte, 2002)
